28 junio 2006

Larga vida a los Monty Python

Star Wars Meets Monty Python



No hay mucho que decir, Los Monty Python son algo inigualable, pasaron ya 30 años y no perdieron nada de vigencia, hace menos de un año, me alquile de Flying Circus, y me reí como no lo hacía hace mucho tiempo. Desde que termino Seinfeld que no tenemos comedias de este nivel.

Monty Python - Spam


Ministry of Silly Walks

27 junio 2006

Cannes: Ciber Lyons 2006, todos para ver

Hace unos días se dieron a conocer todos los ganadores del Festival Internacional de Publicidad de Cannes (para quienes no lo sepan, es el más importante).
Lo realmente bueno aquí es el sitio que crearon, Cannes Lyions Live, en donde se pueden ver todos los ganadores tanto de Print, TV como digital.

Para ser les sincero, me llaman bastante la atención los premios. La mayoría de los ganadores, los había visto en el transcurso del año, pero de muchos nunca pensé que ganarían un premio tan importante. Lo que veo es todo muy desordenado, no me parece que esta gente este evaluando bien las cosas, están mezclando peras con playmates (interesante). Quizás yo no este bien al tanto sobre los criterios de evaluación pero lo que veo es lo siguiente.

El Gran Prix de Digital se lo llevaron VOLKSWAGEN con la campaña de GTI y un Vídeo Viral de una empresa de Aerosoles, StillFree. La primera, parecería que obtuvo el galardón por ser una amplia y efectiva campaña, por que en lo que a creatividad enfocada al medio respecta, yo no veo demasiado, está buena, pero no es la mejor ni de cerca. Osea, Una campaña enorme con micrositio, varios spots de gran presupuesto (supuestamente virales, pero demasiado televisivos para mi gusto) amplia pauta de medios, rich media, etc.... compite directamente con UN SOLO VIDEO viral... ¿que onda? a mi, y a mi humilde opinión, no nos parece bien.

Esto mismo veo en todas las áreas, sacados desarrollos en Flash, compiten directamente contra la creatividad y contra las campañas de marketing. Yo entiendo, que por ejemplo en los comerciales compiten las superproducciones contra las de 2 mangos, pero ambos, son comerciales de 30 segundos. Acá faltan categorías.

En fin, tenia ganas de criticar un poco, pero está bueno que los pongan todos online para que se puedan ver, pero mi decepción tiene más que la forma de juzgar parece que oscila entre lo comunicacional y la efectividad con la deslumbración por el wow design. Y para ver los mejores sitios, con sarpado diseño y desarrollo de la ostia existen grandes sitios como The Favorite Web Site Award, ya vimos todos.

26 junio 2006

Cine vanguardista de los 60´s, Warhol, Burroughs y Brakhage


Hoy comienza un ciclo de Cine sobre vanguardia de New York de los 60´s en el Teatro San Martin, Sala leopoldo lugones. (Corrientes 1500)
Varias peliculas de Andy Warhol, William Burroughs (escritor de "Naked lunch" entre otros) y Brakhage.

Les dejo las info de todas las películas, algunas parecen bastante interesantes, las de Warhol mudas las ví, y me parecieron un embole en su momento.
Trate de ir a ver un par seguro.

Programa de films mudos de Andy Warhol
Kiss / Blow Job / Empire / Mario Banana
(1963-1964)
Dirección: Andy Warhol.
Lunes 26, A las 18 y 21 horas
Estos cuatro títulos representan un buen ejemplo de los primeros acercamientos de Andy Warhol al mundo del cine. En palabras de Adriano Aprà, especialista en la obra del artista, “son la quintaesencia del cine observacional. Kiss es un estudio sobre los sutiles matices del rostro humano, como también lo es Blow Job, éste último casi a un nivel científico. En definitiva, se trata de verdaderos films con ‘sujetos’: describen lo que vemos a la vez que describen la relación de proyección-identificación con lo que es visto, a tal punto que sería redundante introducir reflexión alguna sobre el artificio y el naturalismo. Empire bien puede ser considerada la obra cumbre del período mudo de Warhol, ocho horas (reducidas a 60 minutos en esta proyección) donde la parte superior del Empire State ocupa constantemente el centro de la imagen. Es su film más concreto y, a la vez, más abstracto, donde la visión del sujeto se torna ‘inútil’ luego de algún tiempo y, sólo entonces, la ‘idea’ reemplaza a la realidad de la imagen proyectada”.
(155’ total; DVD)

My Hustler
(1965)
Dirección: Andy Warhol.
Con Paul America, Ed Hood, John MacDermott.
Martes 27 A las 17, 19.30 y 22 horas

“La sinopsis argumental de My Hustler es de una simpleza esencial: un joven es invitado a pasar un día en una hermosa casa de Long Island. Mientras lo vemos tomando plácidamente sol en una playa, caemos en la cuenta de que se trata de un prostituto, cuyos servicios fueron requeridos por el dueño del lugar, un rico intelectual, a través de una agencia especializada en ese sector. ¡Y estamos en 1964! Además de describir los rituales de la seducción y la ‘erotización’, el film es también un retrato despiadado de una época y de toda una categoría de intelectuales. No es casual que Jonas Mekas, en una crítica memorable para el Movie Journal, lo haya definido como el primer ejemplo de reality cinema (o de realidad filmada) al decir que él mismo había experimentado situaciones similares a las descriptas en el film, situaciones que involucraban a intelectuales y hombres de letras... empezando por Truman Capote” (Mario Zonta, Andy Warhol Foundation). (67’; DVD)

Vinyl
(1965)
Dirección: Andy Warhol.
Con Gerard Malanga, Edie Sedgwick, Ondine.
Miércoles 28 A las 17, 19.30 y 22 horas

Ejemplo representativo de los films “teatrales” de Andy Warhol, Vinyl es una adaptación del libro La naranja mecánica, de Anthony Burgess, rodada en un rincón de la famosa Factory. Varias escenas son acompañadas por diferentes temas de bandas como Martha and The Vandellas y The Kinks.
“Aunque Warhol realizó sus películas más potentes sin la ayuda de guión alguno, Vinyl contiene algunos de los elementos más fascinantes de su cine: la belleza de lo estúpido y lo inanimado, el homoerotismo descentrado, el sentido de incertidumbre respecto del resultado final. La imagen del poeta Gerard Malanga interpretando el rol que unos años más tarde encarnaría Malcolm McDowell, bailando à la Mick Jagger al ritmo de Please Don’t Keep Me Waiting debe de ser uno de los momentos más crueles y exaltados de todo el cine de Warhol” (Matthew Wilder).
(66’; DVD)

The Velvet Underground and Nico
(1966)
Dirección: Andy Warhol.
Con Lou Reed, John Cale, Gerard Malanga, Nico.
Jueves 29
A las 17, 19.30 y 22 horas

“Nico se sienta en un banco y los integrantes de The Velvet Underground se ubican detrás suyo. Durante una hora la banda improvisa una sesión musical, hasta que la policía llega en respuesta a la queja de los vecinos. A diferencia de la mayoría de sus films, donde Warhol prefiere utilizar un único punto de vista fijo, aquí la cámara se mueve constantemente. Pero mientras que en una propuesta narrativa más convencional la utilización del zoom estaría dictada por necesidades del mismo relato, Warhol lo utiliza por su valor como efecto en sí mismo, de manera constante y sin propósito definido” (Patrick S. Smith). (64’; DVD).

The Nude Restaurant
(1967)
Dirección: Andy Warhol.
Con Viva, Taylor Mead, Louis Waldon.
Viernes 30
A las 17, 19.30 y 22 horas

“Para todos aquellos que lo experimentaron, como también aquellos que escribieron sobre Nueva York en esos años o bien eran cercanos al círculo íntimo de Warhol, es fácil recordar que los días de trabajo eran seguidos inevitablemente por las noches en el restaurante. Era siempre el mismo, el Max Kansas City, y siempre estaba repleto de gente. Viejos amigos y superestrellas, de Mick Jagger a William Burroughs, de Jim Morrison a Truman Capote, de Marianne Faithful a Tennessee Williams.
En 1967 Warhol, asistido por el fiel Paul Morrisey, realizó dos versiones del mismo film, The Nude Restaurant, basado en parte en el recuerdo de esas largas noches en el Kansas City, a esa altura fuera de circulación, y en parte inspirado libremente en el libro The Naked Lunch, de Burroughs. Estrenado en el Hudson Theatre de la Calle 44, el film –esencialmente un monólogo de Viva, sin pausas, a la manera del de Molly Bloom de James Joyce— causó una gran controversia en la puritana América de esos años, ya que los actores se encuentran desnudos” (Mario Zonta, Andy Warhol Foundation). (95’; DVD).

I, a Man
(1967)
Dirección: Andy Warhol.
Con Tom Baker, Cynthia May, Stephanie Graves.
Sábado 1º
A las 14.30, 17, 19.30 y 22 horas

Realizada bajo los auspicios del Hudson Theatre luego del éxito obtenido por My Hustler, I, a Man fue creada como una parodia del film danés I, a Woman (el cual sufrió actos de censura y luego fue estrenado en algunas salas neoyorquinas con varios cortes). Tom Baker interpreta al Hombre del título, quien se encuentra a lo largo de la película con una serie de mujeres a las cuales habla, seduce e intenta llevar a la cama (en algunos casos lo logra, en otros no). El film fue rodado en un único día de julio de 1967.
“Como en otros films de este período, I, a Man pone en escena el contraste entre el Cuerpo y la Palabra. Debajo de las sábanas, Baker discute con sus diversas compañeras, alternando diálogos cotidianos con besos y caricias, mientras el film va pasando nerviosamente del análisis a la síntesis, de la descripción detallada a la elipsis” (Bruno di Marino, Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Roma). (91’; DVD).

The Chelsea Girls
(1966)
Dirección: Andy Warhol.
Con Brigid Berlin, Nico, Gerard Malanga, Marie Menken, Mario Montez, Ondine, International Velvet, Angelina Davis, Eric Emerson, Mary Woronov.
Domingo 2
A las 14.30 y 19.30 horas

A casi cuarenta años de su estreno, The Chelsea Girls —lo más cerca que alguna vez estuvo Warhol del cine narrativo— puede ser vista hoy como un documento antropológico sobre la legendaria escena underground neoyorquina de la época. Impulsado por Jonas Mekas, Warhol se sumergió en el hotel de la bohemia de Manhattan y registró doce historias o, más precisamente, “momentos”, como si espiara por el ojo de la cerradura, llevando hasta sus límites la concepción del cine como acto voyeurista. La película, a su vez, no tiene otro montaje que el que le proporciona la tensión entre sus escenas simultáneas, expuestas en split-screen o pantalla dividida. De hecho, se supone que no hay dos espectadores capaces de ver la misma película, según la influencia del arte aleatorio que proponía por entonces el compositor John Cage. (197’; DVD)

William Burroughs: The Cut-Up Films
William Buys a Parrot / Towers Open Fire /
The Cut-Ups / Bill & Tony / Ghost at No. 9 (Paris)
(1963-1972)
Dirección de Antony Balch, con guión y actuación de William S.Burroughs.
Lunes 3
A las 17, 19.30 y 22 horas

“El estilo de escritura de William S. Burroughs es eminentemente visual, centrado en la idea de las asociaciones visuales. No es de extrañar, entonces, que durante su breve carrera como guionista haya utilizado la técnica dadaísta conocida como cut-up, donde las palabras impresas son recortadas y vueltas a ordenar en busca de nuevos significados. En dos cortometrajes realizados junto al británico Antony Balch, Burroughs ofrece la adaptación cinematográfica de esta técnica: en The Cut-Ups y Towers Open Fire las mismas imágenes son vistas varias veces a través de un montaje aleatorio acompañado por un verdadero collage musical. Bill & Tony, por otro lado, es un film bien diferente, y está enteramente basado en primeros planos y juegos verbales de Burroughs y Balch” (Bruno di Marino, Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Roma). (80’ total; DVD)

Programa Stan Brakhage
Desistfilm (1954) / Wedlock House: An Intercourse (1959) / Dog Star Man (1961-64) / The Act of Seeing With One’s Own Eyes (1972)
Martes 4
A las 18 y 21 horas

“Es casi imposible sobrevalorar la importancia de la obra de Stan Brakhage, ni su influencia como personalidad, polemista, escritor y docente. Fue tal vez la figura más importante del cine de vanguardia en la posguerra norteamericana, un cine no escaso de figuras prominentes, ya que también incluye a Kenneth Anger, Jonas Mekas y Andy Warhol, por nombrar apenas algunos de un ramillete de talentos. Brakhage debería ser considerado una figura central en la historia del cine como artista que procuró explorar las posibilidades del cine más allá de su condición narrativa” (Simon Field, Festival de Rotterdam).
Advertencia a los espectadores: el cortometraje The Act of Seeing With One’s Own Eyes consiste de registros directos de autopsias médicas. (120’; DVD)

Precio de las localidades en la Sala Leopoldo Lugones $ 5.- Estudiantes y jubilados $ 3.-
(Los interesados deberán tramitar su credencial de descuento en el 4° piso del Teatro San Martín,
Avda. Corrientes 1530, de lunes a viernes de
10 a 16 horas.)

20 junio 2006

Alternativas para ver el mundial online

3D Goals
Hay que bajar e instalar un .exe. Al principio pense que esto era molesto en innecesario, pero la verdad es que el programita está muy bueno. Se pueden ver todos los goles del mundial en 3D. Obviamente no es lo mismo ver el video real al 3D, pero la ventaja de esta aplicación es que te permite ver el gol desde camaras variadas, desde la vista de los jugadores involucrados en la jugada y te muestra la información que uno desea.

QUIERO.TV
Graban los partidos y los suben a youtube a penas terminan. Me parece una buena alternativa para nosotros los oficinistas, se pueden ver un resumen con los goles y las mejores jugadas a pocos minutos de terminado cada partido.

Publicidades de Quilmes en los mundiales

Mi amiga y compañera de trabajo, nasha, recopiló y posteó 17 comerciales de Quilmes en los mundiales en Global Advertising.

INGLATERRA

19 junio 2006

Del pixel al hiperrealismo

Pasaron no más de 25 años desde los primeros Video Juegos y la evolución es realmente impresionante. ¿seguirán avanzando los gráficos a esta velocidad? Yo creo que si, al menos aún no se han detenido, y cada año nos deslumbran aun más.


De todas formas, para mi propia sorpresa, el otro día fui a lo de hernando, pusimos el mame en la pc y luego de un rato de buscar el juego adecuado, encontramos el Final Fight, uno de mis antiguos juegos favoritos. Le dimos duro 2 horas, y lo ganamos.


Queda todavía muy pendiente toda la bola de la realidad virtual que hace varios años aparecieron timidamente algunos enormes arcades con torpes juegos que nos crearon inmensas ilusiones y rápidamente desaparecieron.

Encontré este excelente post en Fosfer Gadjets.
La historia de las interfases gráficas de los video juegos. Desde los míticos de los ochentos, hasta las demencias hiper-realistas que estan apareciendo en estos últimos años.

Double Dribble vs. NBA Live’06

Double Dribble vs. NBA 2006
Double Dribble, Nintendo, 1987
NBA Live’06, XBOX 360, 2006

Karate Champ vs. DOA 4

Karate Champ vs. DOA 4
Karate Champ, Nintendo, 1986
Dead or Alive 4, XBOX 360, 2006

Tennis vs. Top Spin 2

Tennis vs. Top Spin 2
Tennis, Nintendo, 1983
Top Spin 2, XBOX 360, 2006

Bard’s Tale vs. WOW

Bard's Tale vs. WOW
The Bard’s tale, Nintendo, 1985
World of Warcraft, PC, 2005

Rad Racer vs. PGR 3

Rad Racer vs. PGR 3
Rad Racer, Nintendo, 1987
Project Gotham Racing 3, XBOX 360, 2005

Ice Hockey vs NHL 2006

Ice Hockey vs NHL 2006
Ice Hockey, Nintendo, 1983
NHL 2006, XBOX, 2005

10 yard fight vs Madden NFL 06

10 yard fight vs Madden NFL 06
10 yard fight, Nintendo, 1985
Madden NFL 06, XBOX 360, 2005

Punch Out vs Fight Night round 3

Punch Out vs Fight Night round 3

16 junio 2006

imagen euforia



Via La nación

Hoy viernes, hedonismo Multimedia en su máxima expresión

En visperas de fin de semana largo, que muchos aprovecharan para mirar mucho futbol (no es mi caso) me encuentro de muy buen humor y con ganas de endrogarme visual y sonoramente.
Para satisfacer este deseo, tengo para ofrecer 4 Videoclips muy especiales y copados por razones diferentes. 2 de mis videoclips favortos, de los Chemical brothers, mucha onda, muy al tono con la música y una realización impecable. Nunca me los pude desprender de mi cortesa cerebral.
Y, hablando completamente de otra cosa, 2 videos que admiro por la forma desquitada de satisfacer mis deseos visuales.

CHEMICAL BROHTERS - LIFE IS SWEET


CHEMICAL BROHTERS - GET YOURSELF HIGH


BENNY BENASSI - SATISFACTION


BENNY BENASSI - WHO´S YOUR DADY

14 junio 2006

La revolución no será televisada

Lanación publicó ayer un artículo sobre el futuro de la televisión, en relación con el advenimiento de la TV digital, la aún no tomada decisión sobre la tecnología a implementar en el país (la de USA, la Europea o la Japonesa) y el rol de internet en todo esto.

En Canal 13, creen que el público preferirá la TV de alta definición a bajar sus programas de Internet "por tiempos y costos", aunque el próximo rediseño de su sitio incluirá videos y avances de su programación.
Es impresionante como los grandes grupos multimedios argentinos no miran más allá de 3 a 5 años y se mantienen alejados de las nuevas tendencias mundiales sobre consumo de medios.
Pero este atraso no es único de los grandes medios, los medios independientes tampoco generan grandes propuestas innovadoras.

Se me ocurrio entrar a los sitios de Telefe, America y Canal 13, que, para mí no sorpresa, carecen completamente de contenidos más que la programación y descripción de sus programas. Paracería que quisieran mantener a su público alejado de la computadora como intetando negar la realidad y retrasar lo inevitable.

BBC-Create es un ejemplo de los que está haciendo la cadena Inglesa para mantenerse al día de las necesidades de público. El sitio consta con gran diversidad de canales temáticos con mucho contenidos, videos online (creados especialmente para web y archivos) e incita a los usuarios a subir y compartir sus propios video y comentarios, brindandoles herramienta de generación de contenidos y colaborativas.

Anatomia de las nuevas mentes creativas

Via Logic + Motion

Me parecio bastante copado, hace rato vengo pensando en como debería ser el esquema mental de un creativo hoy en dia.

13 junio 2006

Record histórico mundial de gasto en armamento

Nota de tapa en La Nación de hoy:
El gasto en armas, en un récord histórico

Durante 2005 se invirtieron 1,12 billones de dólares en defensa, el equivalente a 173 dólares por cada habitante del planeta

* Casi la mitad del gasto total --el 48 por ciento-- correspondió sólo a Estados Unidos

* Le siguieron, muy por debajo de ese nivel, Gran Bretaña, Francia, Japón y China
Esta información, si bien no es novedad, no deja de ser escalofriante.
Varios futurologos opinan que dentro de los próximos 15 o 20 años se va a hacer evidente cual de dos caminos opuestos tomaría nuestro mundo:

We will witness an acceleration in change and an overall sense of insecurity. Due to globalisation, 2020 is flat, with less trade, knowledge and entry barriers. 2020 is filled with nomadic people in a constant flow of short and semi-permanent stays all over the world, creating a constant brain and workplace circulation. Due to digitalization, 2020 is virtual with intelligent houses, cars and streets. Basically, it is one giant video camera. We will gain and lose privacy. 2020 is transparent and, as a result, hyper competitive. Every one knows your achievements and your failures, and only highest quality will survive. Government and law enforcement will turn digital and invisible: less bureaucratic, more powerful. In this world it is difficult to lie or to hide. The mix of bits, atoms and genes will cause a production and services revolution, such as: printing products at a distance; personal selfservice dashboards for customers & citizens; and low cost, high quality virtual mobility tools. These inventions will have the same effect around 2020 as telephone, TV, and automobile had in the 20th century...

All of this may lead us into a new Golden Century -- which we will need to tackle the enormous energy and congestion problems of 2020. In some ways, 2020 resembles the Middle Ages. Back then the city provided safety, stimulated trade, and made children grow up very fast. The world will be crowded with old people with a lesser drive for innovation. It will make traditional social security unaffordable, but it will also create a wealthy grey market: Silver Century.

2020 is about customer power, self control and self service. It is about personalized services around global commodity products, about making technology invisible. It is about simplicity of choice, about identity and lifestyle -- the only real cliff hangers in the fast world of 2020. Such a world needs flat & flexible organisations, and creative people with a drive for success.

The trend of globalisation, no matter how powerful it is, can be reversed. The following emerging counter trends might do the job. Unmanageable congestion problems. Global energy wars. A failure to stop low talent immigrants, thus creating major safety and social security problems. A failure to attract top talent immigrants, thus creating a fallback in research and innovation.

Via Juan Freire, originalmente en WorldChanging

09 junio 2006

Google es hincha de la selección Argentina

Entrén a www.google.com.ar y dejen el mouse posicionada sobre el logo de Google.....
Se lee "Vamos, Vamos, Argentina"....
Es un lindo gesto, aparte el diseño del logo, como siempre, muy acorde.

(actualizacé el post, me había equivocado. Al final la cosa no era como dije, si entran a un google de otro pais, en principio pueden ver un cartelito estandar que dice "World cop 2006" pero si ponen para cambiar al idioma del pais, ej www.google.com.br y cambiar a portuques, ahi les hincha por brasil, en protugues, todo es muy minucioso para esta gente de google)

www.google.com.br

Si alguien usa google.com/ig acá se pueden agregar un RSS oficial de google con los partidos y resultados del mundial, parece bueno.

Por otro lado, y para fomentar mi no-amor por Yahoo, desde su Site "Yahoo Answers" (donde haces cualquier pregunta y Yahoo responde) Yahoo dice que va a ganar Brazil.

y sí, con tanta fiebre del mundial, este post era inevitable sin importar mi indiferencia al respecto.

Roy Lichtenstein en el Malba

Ayer comenzó en el Malba la retrospectiva "Animated life" con alrededor de 80 obras de este excelente artista POP estadounidense. La misma tiene obras realizadas entre los 60 y 90.
MUST SEE!

Kirchner lanza Argentina.gov.ar y la firma digital

En este preciso momento, el Señor K está firmando los decretos necesarios para la creación de una firma digital que permitirá a los ciudadanos realizar trámites online... wihaaa. El Brandnew www.argentina.gov.ar será un portal con atención en linea y consultas sobre trámites y diversos tipos de información relacionada con la burocracia gubernamental.

más info Telam


No estamos hablande de "ehhh puta que avanzados que estamos che", pero bueno, algo es algo, ¿no?. Veremos que pasa con esta firma digital, si efectivamente podemos hacer algunos trámites desde el site y extrañar profundamente a toda esa gente tan amorosa que trabaja en los edificios estatales.

Me gustaría hablar un poco sobre el increible ahorro de costos que logró Canada eliminando buena parte de su burogracia estatal por medio de la creación de sistemas automatizados.... pero, estoy en el trabajo, y no da.

06 junio 2006

Como ser un hombre del renacimiento

Vía Juan Freire Blog

Reboot8: How to be a Renaissance man, and help Google eat itself resume las cuatro reglas de Hammersley que debería cumplir el “hombre del renacimiento” adaptado al siglo XXI:

1. Steal from the best (like Brunelleschi reverse-engineering ancient Roman architecture in order to build Florence's extraordinary cathedral dome - or like today's web designers hitting the "view source" button on Web pages).
2. Never say no (like
Michelangelo accepting the challenge to paint the ceiling of the Sixtine Chapel despite his preference for sculpture and little experience in fresco painting).
3. Indulge ("slack, leive early, do other stuff: one of the things in being a Renaissance man is actually not doing your job; in order to create great art, to create great legacy you have to indulge your senses and passions" - example:
Filippo Lippi, a XV century painter).
4. Complexity is good ("let your different interests feed upon each other").

"What's holding you back?", Hammersley asks the audience. "We live in the most exciting possible time, can access every corner of the planet and every bit of information, have very powerful tools. The secret is: consume more data, suck stuff in like sponges, have passion. The secret rule number 5 is: no matter what opportunities come to you, what interest, what encounter, what curiosity, say yes: grasp it, do it, yield to it, and create new things!".

escena no editada de La Caida

05 junio 2006

Nuevas formas de narrativa

Desde el Drama griego, hace más de 2000 años, hasta la llegada del Cine, a principios de siglo, la narrativa como Arte no ah evolucionado demasiado. El cine con su capacidad de generar historias de forma planificada (igual que en el teatro) de manera diferida y de ser replicado de forma exacta e infinita generó un nuevo paradigma.

Si pensamos en las consecuencias socio-culturales del Cine (continuado por la Televisión), tenemos un buen ejemplo de la inmensa influencia de la Tecnología y los medios de comunicación y expresión en la cultura, la sociedad... de la visión del mundo de una sociedad determinada, que hoy es mundial.

En los últimos años, con la aparición de los medios interactivos y participativos, luego de un letargo de casi 100 años, nuevas forma de narrativa comienzan a nacer. Hoy es Internet, por medio de la PC, mañana serán diversos soportes y formas de entretenimiento.

No voy a andar haciendo tanto escándalo si no tuviese algún ejemplo bajo la manga, eso seguro, pero no voy a mostrar algo impresionante, completamente innovador que rompa completamente todas las reglas de la narrativa. Estos son simples ejemplos de como la interactividad y la participación pueden crear nuevas formas de contar historia. Estoy expectante de ver los frutos que no darán los próximos años.

LAST NIGHT PARTY
¿Where were you last night?










THE MOVIES
Un juego en donde sos el director de cine, y creas películas, de verdad.
Ver para creer.
Sitio no oficial para subir, ver y opinar sobre las películas echas.
Artículo de la Wired "Machinima for the masses"


MOTHER LONDON
Mother es una de las agencias de publicidad más importante de Londres.
Imagínense el potencial del recurso que utiliza este sitio para contar una historia.
(no tiene nada que ver, pero.... ese lugar es impresionante!, más info)


GOOGLE MAP!
Google al lanzar su API abierta para Google Maps, crea la posibilidad de contar historia en relación con la geografía real de nuestro planeta.
Sitio de X-Men 3. Los usuarios se registran, se crean un perfil como mutantes y ponen su posición en el mapa.
The Road Movie, es un experimento artístico. Un micro recorre las rutas, sacando fotos y creando entornos 360 con quicktimes.... conectado a google maps.
Google Map Mania - Blog

01 junio 2006

Un icono de mujer

Esta señora se ah convertido en un emblema de mujer...
¿Adivinan quién es con solo mirarle la espalda?



más fotos